引述 :『在內容方面，「2008創意經濟報告」共有五大部份，十個章節。第一部份: 從最基本的創意經濟背景與脈絡談起，用接近說文解字的方式，解釋創意經濟相關的流行語，包括創意(Creativity)、文化產業(Cultural Industries)、文化經濟(Cultural Economics)與創意產業(Creative Industries)。接著進複比較複雜的技術的第二部份: 談創意經濟的方法論，包括我們所熟知的價值鏈與波特的群聚分析，還有各門派的分析。第三個部份談國際貿易。第四個部份談科技與智財權的角色。第五個部份則是談創意經濟的國際發展 ( International Development )，談推動創意產業的政策、文化部門投資、國際貿易、國際文化政治。(入門的朋友，看第一部份就夠了，專業的讀者，直接從第二部份開始服用 )。 這篇關鍵報告，集所有創意經濟相關研究之大成(有的不以創意經濟為名，而以文化產業、創意產業或文化經濟為名)，從國家發展的角度到全球政治經濟的視野，從經濟發展談到多元文化社會，從富國的文化輸出到窮國的產業因境，從傳統的文化到科技的整合，提供一個全觀的視野，觀察崛起中的創意經濟，一個以文化藝術為發展動力的新時代，已經開展。』

引述 :『沒找到Cold Stone卻在台北街頭與諸神巧遇。 每周日來自諸神之城的神都會在信義區舉辦神桌會議，討論怎麼分豬頭， 把自己偽裝成雕像，這樣的表演模式一點都不輕鬆， 只能透過簡單動作呈現出所裝扮的特徵與神格， 要花很多心力去揣摩吧，還要能夠融入角色， 令人佩服 』

引述 :『再一書沒有二十萬字 也不是長篇小說 這個記者很資深耶 犯這種錯 擺明替人家廣告 其實 台灣本土小說賣不好 根本是錯誤命題 九把刀算不算本土 他去年光在金石堂就賣了五萬本 更別說全通路 我推估大約有五十萬 所以應該說 臺灣的純文學創作賣不好 這不是臺灣 全球都如此 臺灣熱銷的外國翻譯小說 有九成都是類型小說 是娛樂用的 也就是說 他們是國外的九把刀寫的 就是這樣而已 不信你看史蒂芬金 他也笑說學術界都不鳥他 這不是很像台灣的九把刀也不太被純文學文壇所鳥嗎? 再者 遠流高層的意見 我也不太認同 例如大陸好了 他們自產的本土長篇小說一大堆 也一大堆都賣超過五十萬本 這不能光說是人家市場大 因為除以六十(人口比例) 也還是比台灣的(純文學)小說多 而其實這些長篇 很多也是類型小說 所以 這個數據指出的其實是 類型小說閱讀已經成熟了 但是台灣由於生產結構的關係 所以文學創作依然由純文學領域把持(有點像本土電影 只想拍影展的 只是電影還能外銷影展 小說以中文發表 就難了) 而且本土中文小說創作大多是寫自己的生命經驗 沒什麼企圖心 也做不大 再不然就寫寫性愛暴力或地下社會 很沒看頭 又愛賣弄形式 所以很難看 不然你看張大春的書好不好賣? 還是很好賣 為什麼 好看阿 簡單來說 台灣文學創作者不削寫大眾認為好看的書 他們把通俗誤以為是庸俗 結果弄得自己身段高的很 不過這不是文學創作的問題 這是臺灣整個文化產業普遍的問題 (內容生產者的傲慢) 還有 國外翻譯小說版權費沒有動則六七十萬 就算大象眼淚最後成交價也沒有拍賣的價錢高 達文西密碼更是當年沒人要簽 時報以一千五美金拿下的 所以 其實是臺灣出版人沒眼光再加上多數不懂行銷吧 不會做文化行銷 才是嚴重問題 作家的話 未來寫作應該把大陸市場纳進來才對 不該只關心這座小島』

引述 :『漫步在文化與經濟間，美麗的知識風景逐漸浮現。這些風景，也就是「創意好產業」關注的幾個重要議題:「創意」、「創新」、「設計」、「管理」與最重要的「文化」。這些知識風景迷人的魅力，不在於個自獨立的知識系統，而在於彼此對話所引發的思考，因為「人們一思考，上帝就發笑」。這些跨領域的對話，讓「兩種文化」(C.P. Snow) 對談，知識領域間的鴻溝不再如此地巨大。因此，科技與人文可以對話，美感經濟與風格社會也可以對話。』

引述 :『台灣政府對電影業之影響，在日殖時期並沒有建立完整產業鍊，作為皇民政策之一部分，建立大量映演場所，光復初期的台灣省電影製片場由省政府所管。1949年國民黨政府敗逃台灣，大量中國影人亦隨之來台。1970年代以後是黃金年代，大量瓊式愛情片，古裝，功夫，愛國電影大量發行，高達200多部，全世界僅次於美日印，此期政府影響力較低。1980年代起市場疲軟，受香港影響，新浪潮出現，中央電影公司肩負改革重任，早期的幾部新浪潮電影由中影所製，並於此期開始由新聞局定位電影為文化產業，此期黨國資本影響大。1989年進入輔導金時期，新聞局推出輔導金，冀由拍片宣揚本土文化。然而，1991-1999總共只有143部電影，平均每年不到20部，商業電影崩盤，政府成為台灣電影資金來源。新聞局介入甚深。有趣的是每年上演的台片輔導金所含的比例投入一路攀高，光輔導金就佔了60%。自1981-2007年觀察的票房觀之，外片的比例於1990年以後大幅升高，港片則一路上升，自1990達到高峰，之後急遽下降，到了90年代末期一蹶不振。但是台片的片房實際上由1981年開始就一路往下走，呈現穩定下滑，除了2000年臥虎藏龍及2007色戒之外，台片電影幾無上升，均只佔市場2%以下。 台灣電影影響的相關因素：輔導金對於電影輔導金之變化有貢獻，尤其台灣電影得到輔導金的片子多半取得國際大獎。至於加入WTO來說，加入之後台灣電影市場門戶大開，造成台灣電影業低迷。但事實上台灣電影和WTO加入的影響並不大，此一理由恐怕難以成立。不過在結構上，加入WTO確實也限制了未來台片向上升的機會。』

引述 :『創新，是企業前進的動力，但創新泉源何處尋？不妨探頭望望生活周遭的美麗風景，或從生活文化裡挖寶，你會發現創新元素，原來就「藏」在裡頭。』